佛像的艺术(佛像的艺术价值)

艺术收藏“始祖”释迦摩尼铜像

佛陀以本誓愿，于娑婆世界，五浊恶世示现成佛，开显佛教，度化众生。释迦牟尼的意思是“能仁”、“能儒”、“能忍”、“能寂”等，因父为释迦族，成道后被尊称为释迦牟尼，义即“释迦族的圣人”。

千百年来，佛教根植于宇宙的土壤，其精髓滋润着世人的慧根。佛教创始人释迦牟尼，本姓乔达摩，名悉达多。他所创立的佛教，深刻地影响着世代人民的精神生活，已成世界三大宗教之一。据佛经记载，佛陀在19岁时，有感于人世生、老、病、死等诸多苦恼，舍弃王族生活，出家修行。35岁在菩提树下悟道，遂开启佛教，弘法45年。年80岁左右在拘尸那迦城示现涅盘。成佛后的释迦牟尼，被尊称为“佛陀”，意思是“悟者”、“觉者”,民间信坦卖仰佛教的人也常称“佛祖”。另一说为30成道，弘法49年。

 西汉末年，佛教经由丝绸之路传入我国，与本土文化相互作用，渐渐改变了本来的面貌，融入中国的传统文化，与儒、道三足鼎立形成华夏文化主流。佛像艺术亦随着佛教传到中国，那是一种受到古希腊文化影响的、印度文化和西域文化混合的犍陀罗文化的产物。随着中国佛教文化的成熟，传入中国的佛像在中国工匠的手中逐渐脱离原有风格，加入了中国自身的造像形态，建立、发展成独特的中国佛像，在这艺术融汇、交流中，呈现出各时代多姿多彩的鲜明特色，促使了各种造型别致的佛像不断出现。

在佛陀造像艺术中，各种形象的佛陀永远是主角。由于释迦牟尼在佛教中的地位相当于老子在道教中的地位，相当于孔子在儒教中的地位，是佛教的开山祖师，所以在佛教铜佛像中最常见的就是释迦牟尼的造像。佛像是佛教的象征之一，具有表法的功用和神圣的属性。历代流传下来的各类佛像，在材质上不让信逗仅有金铜、石雕、鎏坦芦金等，其中则以鎏金最受后人珍视。

释迦牟尼成道像，结跏趺坐，亦称“金刚坐”，因佛禅定时常用此坐势，故又名“禅定坐”。佛教认为这种坐法最安稳，不容易疲劳，且身端心正，因此修行坐禅者经常采取这种坐法。相传释迦牟尼在菩提树下进入禅思，修悟证道，采用的就是这种坐姿。结跏趺坐的姿式是以左右两脚的脚背置于左右两股上，足心朝天。这种坐法又可细分为二种，先以右足押左股，再以左足押右股，双手的上下秩序也是以左上者，称之为降魔坐；反之则称为吉祥坐。

此明代释迦摩尼铜像 重：5.75kg 高：29cm，铸工精良。塔形肉髻高隆，宝珠顶严。面部宽平，眉间白毫相，大耳下垂，表情庄重而不失柔和，显得亲切、庄严，表现了慈祥、优美、宁静的审美情调。躯体结构匀称，宽肩细腰，肌肉饱满，造型端庄大方。身着袒右肩袈裟，衣着轻薄贴身，线条流动柔和，衣褶转折自若。跏趺而坐于莲座上。底部绘有太极图纹在中间，四周围有其他特殊图纹。佛像轮廓清晰，工艺精致，细部刻画精细入微，栩栩如生，品相一流，尽显皇家风范，具有极高的艺术价值与收藏价值。

众所周知，明代佛像主要以塑造藏传造像为主。释迦牟尼做为始祖，湮没任何教派的纷争，甚至是中土各派也争相供奉的主尊。“物以稀为贵”：明代佛铜像独立坐像中，此一题材是目前全球所见之最。故此尊是从体量到包含所有历史、宗教、文化、艺术价值结晶的，绝无仅有的中华国宝。 文中图片均为实物拍摄，此件藏品品相完好，极具收藏价值。目前此藏品已被本公司藏品库收录，议价出手，欢迎有实力的买家预约购买！

试述犍陀罗佛像遗产的艺术价值？

犍陀罗佛像，犍陀罗地区出土的希腊化佛像。约公元1世纪后期槐和从佛传故事浮雕开始逐渐向单独设龛礼拜的佛像发展。前期(公元1—3世纪)犍陀罗佛像属于贵霜王朝时代，以片岩石雕为主，希腊高明亩化影响异常明显；后期(公元4—6世纪)正值笈多王朝时代，以泥塑为主，印度风格比较浓厚。犍陀罗佛像最早打破了印度早期佛教雕刻仅以象征符戚森号暗示佛陀存在的禁忌，

乐山大佛有什么艺术价值？

乐山大佛位于乐山市城敬派东岷江、青衣江、大渡河三江汇合处，北距成都160多千米，是依凌云山栖霞峰临江峭壁凿造的一尊弥勒坐像。凌云山是一处有名的风景区，隋唐时佛教兴盛，寺庙盛极一时。乐山大佛就开凿于唐玄宗开元初年（713年）。当时，三江在这里汇合，水流直冲凌云山脚，势不可挡；洪水季节水势更猛，往往使过往船只触壁粉碎，凌云寺名僧海通见此甚为不安，他想借助神力杀灭水患，于是发起修造大佛之念。当时于江准流域募集人力、物力、财力，历时90年才告成功。

大佛依山凿成，临江危坐，为世界第一大佛（世界上最大的石刻弥勒佛坐像），被诗人誉为“山是一尊佛，佛是一座山”。乐山大佛头与山齐，双手抚膝，足踏大江。通高70余米；头高约15米，头项上可置圆桌；耳长7米，耳朵中间可站两条大汉；眼长3.3米；肩宽28米；它的脚背上还可围坐百余人。大佛顶上的头发，共有螺髻1021个，这是1962年维修时，以粉笔编号数清的。远看发髻与头部浑然一体，实则以石块逐个嵌就。单块螺髻根部裸露处，有明显的拼嵌裂隙，无砂念羡浆粘接。螺髻表面抹灰两层，内层为石灰，厚度各为5～15毫米。1991年维修时，在佛像右腿凹部中拾得遗存螺髻石3块；其中两块较完整，长78厘米，顶部为31.5×31.5厘米，根部为24×24厘米。

大佛右耳耳垂根部内侧，有一深约25厘米的窟窿，维修工人从中掏出许多破碎物，为腐朽了的木泥。这说明南宋范成大在《吴船录》中记载的“极亮高贺天下佛像之大，两耳犹以木为之”是真实的。由此可知，长达7米的佛耳，不是原岩凿就，而是用木柱作结构，再抹以锤灰装饰而成。在大佛鼻孔下端亦发现窟窿，内则露出三截木头，成品字形。说明隆起的鼻梁，也是以木衬之，外饰锤灰而成。不过，这是唐代贞元十九年（803年）竣工时就是如此，还是后人维修时用这种工艺修补，已不可考证了。

据报道，在乐山大佛外围，发现了一尊全身长达4000余米，由几座山体组成的“巨型睡佛”。著名的乐山大佛不偏不倚正好端坐在巨佛的心脏部位。

将台山佛雕像有什么艺术价值？

将台山佛雕像的所在地，是将台山、玉皇山之间的慈云岭南坡，虽仅在崖壁上雕有一个大龛和一个小龛，尤其是大龛，却是西湖周围佛雕像中时代较早的作品。据《杭州府志》：将台山石佛龛雕于后晋天福七年(942)，因出自吴越王室所造，所以雕刻技术也是较优秀的制作。大龛高4、宽9.7米，龛内雕为一佛六胁侍的七尊像迟棚弯，主佛阿弥陀通座高3.5米，螺发袒肩趺坐，左右胁侍代替弟子位置的菩萨也是趺坐式，再次才是侍立的菩萨和护法天王像。这种把菩萨分为尊卑二种的列像形式，在敦煌千佛洞同时代的塑像中也可见到，这当然是由于对经典内容所定不同菩萨的不同名位而决定的。至于这一组技术较优秀的龛像的艺术价值，从五代十国的雕塑造像，尤以西湖地区吴越时代的造像水平来说，可以说是较为突出的。但从中国佛教雕像艺术总的演变长河中来评价，五代十国时期这一组龛像正如史岩先生所说，“它足以称为杭州地区五代雕刻中最具代表性的作品。容相丰满，仪态端严，一望就可以看出是继承了晚唐的风格。佛教雕刻从中唐开始，已显现没落的趋势。从这处五代的代表性遗例来看，也未能例外地显示了这种没落情况，特别是在表现手法上更为明显。例如开相极为机械，对各部像的特殊性格表现极不充分；体姿也多陷于定型化，呆板而缺乏生动感觉；所采用的姿势也多迁就于拙劣的雕刻技法。如手多紧附于躯体，显得极不自然；又如衣褶的程式化倾向更为浓厚，褶襞的面极不真实。……其他如背光、莲座等饰纹，都很繁缛，而所采用的纹样、匠气又很浓厚。总之，由于定型化程式化的倾向，使形象的精神大大地减削了。盛唐时代佛教造像所特有的那种熟练而优秀的表现手法和属于内心精神方面的威仪和气派，是不可再见了，残留下来的，仅是外表形式的近似。”这里虽然是说的将台山吴越雕像，实际也可以说和穗是概括了杭州西湖吴越以至五代十国整个时代的雕刻造像共同面貌。

将台山摩崖另一较小的码闷龛像，所雕内容为一主二从的三尊世俗像，中间人物作僧装，左右为侍女旁立。更为奇异的是从龛左雕出一朵云头，绕向龛外上方，云朵上雕出一队男女人物和马匹的浮雕，故事情节不明。但这种近于民间神话梦境的布局形式，可能晚于同一处的大龛雕像。曾有人评定，认为是与大龛同一时代的制作，但尚少实际的依据。不过由于所雕为世俗人物，特别显得真实而富有生活气息。

佛像收藏的价值分析

佛像是当今 收藏 界的热门收藏品，那么佛像收藏的价值如何?下面是我精心为你整理的佛像收藏的价值，一起来看看。

佛像收藏的价值

中国金铜佛制作大约有两千年历史，但具体始于何时，尚无定论，需进一步研究。现代人将中国古代金铜佛分为“汉传”和“藏传”两大类。汉传金铜佛自东汉始造，历经魏判带晋、南北朝、唐宋……历史跨度漫长;藏传金铜佛像则以元明清传世品多见。

随着社会的发展，各个时期的佛造像都具有与当时社会习尚和精神相一致的特征。如魏晋、南北朝时期的“瘦骨清像”，让人们想起了“建安风骨”。唐代造缓樱像的华严大气，则体现出唐代雍容大度、海纳百川的辉煌气象。宋代的佛造像已完全世俗化，佛仿佛已走入了人间，成了人们自己身边的你、我、他，显得非常可亲、可敬。

佛像制作最初从五胡十六国开始慢慢兴起，至魏晋南北朝时达到了一个高峰。据了解，现存最早的有明确纪年的金铜佛像是后赵建武四年(公元338年)的一尊鎏金铜佛坐像。这些佛像不仅是佛教徒膜拜崇奉的对象，也是珍贵的民族艺术遗产，受到中外收藏界的深爱。据观察，在拍卖市场中创出高价的，大多是明清时期的金铜佛像。在现在的市场上，一尊铜质佛像小品，其市场价格至少在5万元左右。品质上好的铜佛像，价格可达10万元至100万元之间。

佛像收藏的价格

北京2016年春季拍卖刚刚落幕。由拍卖结果看，金铜佛像市场依然十分火爆。其中，嘉德拍卖的“万法归一——宫廷造像精粹”专场的成交率为80%，“旃檀林——佛教艺术集萃”专场成交率达到了88%;“帕拉11-12世纪至稀至珍双色铜合铸释伽牟尼成道像”以2530万元成交，“17世纪铜鎏金财神护法一组”成交于2300万元;北京东正的佛像专场中，“明铜镀金道教水将像”以8970万元的价格成交;保利拍卖的一尊明宣德观世音菩萨坐像以4830万元成交，清雍正绿度母坐像3795万元被人请走;匡时公司的“十五世纪铜鎏金无量寿佛”以2817.5万元拍出，“十五世纪铜鎏金释迦牟尼佛”成交于2127.5万元。

佛教是中华民族信奉人数最多的宗教，对人们的影响历史悠久，根深蒂固。两千年的佛教传播历程，以其特有的精神救赎，平抚世间的种种困惑与焦虑。而佛教工艺品作为佛教思想的载体，体现了宗教、历史、 文化 、工艺等多重价值，更是受到人们世代的尊崇。佛教工艺品一般可分为佛像、唐卡、法器三大类，佛像作为古代的雕塑艺术品，相对于其他古董，更多的体现出制作年代的社会风貌和人物精神。尤其明清时期的金铜佛像，更代表了佛教造像成熟的艺术特点，工艺、材质更加讲究，也最具有观赏性，把佛教高深的哲学、美学思想都凝聚在了佛像里。

在我国，以往，佛像主要被供奉在寺院和信徒家中。20世纪60—70年代，收藏佛教工艺品的藏家主要以外国人为主，拍扰冲丛卖场上很难见到华人的踪影。直到20世纪80年代，日本人、新加坡人和中国台湾藏家开始收藏佛像。而内地人士收藏佛像大约是在90年代中期以后。

在1996年嘉德春季拍卖会上，曾以7.92万元拍出过一尊“乾隆粉彩无量寿佛像”，由于乾隆皇帝自称为“长寿佛”,因此御窑厂烧制了一批精致的无量寿佛像供宫中使用;在1997年翰海春拍中，一尊“明木雕金漆佛像”成交于2.75万元，当年秋拍，翰海的一尊“明铜莲花坐佛”拍出了26.4万元;1998年，在香港佳士得春拍上，一尊“晚隋鎏金铜佛坐像”以398万港元成交;1999年春拍，翰海将“明永乐铜鎏金佛像”拍出了66万元，创出当时内地佛像拍卖的最高价。

当时文物部门有规定，藏传佛像因为涉及民族问题不能拍卖，这在一定程度上限制了佛像市场的发展。

那时内地拍卖会上的精品佛像多来自天津市文物商店。10-20厘米高的清中、早期佛像的价格一般在1万元左右，好一些的品类在2万元左右，相对于同时期陶瓷类、书画类的红火，佛像还处于冷门藏品。

随着内地逐步放开藏传佛像的拍卖限制，佛像收藏开始出现明显升温，其价格也出现快速飙升，佛像工艺品开始以专场拍卖的形式出现。2004年，嘉德公司在其秋季拍卖会上，第一次推出了“尊崇之美——佛像艺术”专场，135件佛像集体亮相，这是中国内地的首个佛像拍卖专场。其中有十多尊为藏传佛像，全场总成交额1200余万元。一尊明末清初的“铜鎏金松赞干布坐像”最为罕见。这尊藏传佛像在1905年被法国藏家收藏，铜鎏金松赞干布坐像题材罕见，造型完美，工艺精湛，是一尊保存极佳的佛像精品，最终成交于110万元。

2006年，佛教艺术品尤其是藏传佛教艺术品成为市场新宠，上拍数量和价位都有大幅度增加。2006年10月，香港苏富比秋拍成交的13件伦敦斯皮尔曼家族收藏的佛像总成交额高达3.4238亿港币，当其中一尊“明永乐铸铜鎏金释迦牟尼坐像”，凭借1.166亿港元的成交价创下单尊佛像的世界拍卖纪录之后，佛像收藏出现了一个新的发展高峰。

2006年11月，北京匡时秋拍推出“般若光辉—古代佛教文物专场”;2006年12月，北京翰海进行佛教艺术品专拍，首推“永乐气象”金铜佛像专场，上拍11件明代永宣时期的佛像，多件成交价超过百万元。北京翰海在2007年春拍和秋拍中分别推出“经辩金铜佛像专场”和“菩提主义金铜佛像专场”，成交率均在80%左右，两场总成交额1.3亿元。

2008年的佛像拍卖呈现降温趋势，其中金融危机的影响直接造成藏家的惜售心理，从而导致佛像市场精品数量锐减。佛像拍卖市场在经历了前两年的跳跃式发展后，进入盘整阶段，调整大约用了两年时间。

在香港佳士得2010春拍中，一件“明宣德制鋈金铜无量寿佛坐像”以7010万港元成交，为2010年开了个好头。北京翰海2011年春拍上拍了大量佛像，其中有3件佛像成交价逾千万元人民币;北京保利在当年秋拍中推出“观自在中国佛教造像专场”，有63件拍品成交，成交总额高达7388.86万元，其中有两件达千万元级别。

自2013年春拍，从拍品成交情况来看，打破了两年来国内佛像市场踌躇不前的局面，再次掀起国内佛像市场的收藏热潮。在2013年香港蘇富比秋拍中，一尊“明永乐铸铜鎏金释迦牟尼坐像”最终以2.36亿港元成交，刷新中国单体佛像成交纪录，被佛像收藏家郑华星先生请走。在北京翰海2013春季拍卖会“五觉——金铜佛像”专场上，郑华星先生一人获得了9尊佛像，其中以1978万元请得金铜佛像专场的封面标的——伦敦斯皮尔曼家族旧藏的“宋代铜鎏金苏频陀尊者”。

2015年，佛像市场继续走强，越来越多的拍卖企业开始尝试金铜佛像的拍卖运作。秋拍中，北京保利古董板块的“过去佛，现在佛，未来佛——斯皮尔曼家族秘藏梵像聚珍”专场中，共推出12件佛像，总成交额达到1.9亿元。其中，一尊“十四世纪释迦牟尼”以1.035亿元成交，“十四世纪交脚弥勒菩萨像”和“清乾隆燃灯佛”分别以3910万元，3392.5万元成交。

佛像收藏的行情

佛教作为中华民族信奉人数最多的宗教，对国人的影响根深蒂固。佛教艺术品作为佛教思想的载体，更是受到人们的敬爱。两千多年的佛教文化历史，以其特有的精神救赎，平抚世间种种困惑。通过艺术，呈现的是一门集宗教、历史、工艺价值的综合体，所依托的文化将随我们民族精神而存在，其生命力永无止境。

藏传佛教艺术尤以其精湛的工艺，特殊的历史背景，神秘的派系传承而得到社会的关注。藏地佛像多以金铜铸造，称为利玛。精选的材质所塑成的雕像，均谓以制作人名号或地区名称前缀，如扎什利玛、桑塘利玛等。

尤其是明朝永乐、宣德年间的藏传金铜佛像，藏地称其为永乐利玛。因受尼泊尔纽瓦尔艺术的影响，人物造型准确自然，工艺精湛，细微处纤毫毕现，符合现代人的审美旨趣。藏传佛教艺术品较之汉传佛教艺术品存世量大，艺术特色也更加鲜明，并拥有国际化的收藏和市场背景，近年来藏传佛教艺术品在市场上备受追捧，大量竞买资金涌入这一领域。

市场上的佛教艺术品以佛像、唐卡、法器三大类为主。佛像做为主流，应该重点关注艺术审美价值高的金铜佛教造像精品，13世纪前的早期金铜佛像，以及具有历史文化意义的佛像艺术品;唐卡方面，早期唐卡作品、与宗教历史文化相关的作品，以及艺术审美价值高的唐卡作品较有收藏价值;法器也有三类值得关注，制造工艺精美、用料考究的法器，与宗教历史文化相关的法器，以及 雕刻 精美的护经板等。近几年来，拍卖市场上的主流拍品是明代永宣时期的佛教艺术品，尤其有题款的精品市场更为关注，其次是清代宫廷风格佛教艺术品，以出自六品佛楼的佛像最受欢迎。

2004年以来，佛像精品一直都集中在中国境内交易，成交价格最高的佛像连续三年在中国境内产生。2004年中国嘉德[微博]、北京翰海首推金铜佛像专场，总成交额达4000多万元，翰海金铜佛像专场中藏式风格占73%。2004年夺得中国佛像成交第一名的是香港佳士得[微博]秋拍中的15世纪大威德明王鎏金铜佛像，以1798.375万港币成交。次年北京翰海秋拍中，明代铜药师佛以1100万元成交。

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